במיזוג מרגש של אמנות אוונגרדית ואופנה עילית, סטלה מקרטני שוב התחברה למאייר היפני הנודע האג’ימה סוראיאמה (Hajime Sorayama). שיתוף הפעולה הזה הוא שיתוף הפעולה השני שלהם מאז 2021, הוא מפגיש בין המחויבות של מקרטני לאופנה בת קיימא לבין האמנות האייקונית והפרובוקטיבית של סוראיאמה.
הצגת פוסט זה באינסטגרם
סקירה מקוצרת
מפגש מרתק בין קיימות לאמנות
הקולקציה הזאת שמיועדת לאביב/קיץ 2024 שנעשתה ע”י המוחות הגאונים הללו היא עדות ליופי היצירתי שיכול להתקיים בין המעצב לאמן. הקולקציה כוללת מגוון של יצירות יוניסקס הכוללות את ה”רובוטים הסקסיים” הייחודיים של סוראיאמה עם עיצובים שובבים למדיי כגון תותי כסף ומוטיבים של “חלום פלטינום” – אחד המוטיבים של הקולקציה שמשתמש באלמנט המיישר קו עם האסתטיקה העתידנית של האמנות של סוראיאמה. עיצובים אלו מוצגים בסגנון הייחודי של סוראיאמה, תוך שימוש בטכניקות ציור מפורטות המעניקות לעבודתו מראה מודרני ועתידני.
הצגת פוסט זה באינסטגרם
ההשפעה של הרישום המפורסם של לאונרדו דה וינצ’י
יצירה בולטת בקולקציה הזאת שקשה מאוד לא לשים לב אליה, היא יצירה המתוארת כה”אישה הוויטרובית”. יצירה זו כוללת פרשנות מודרנית לרישום המפורסם של לאונרדו דה וינצ’י – “האדם הוויטרובי”, עם טוויסט ייחודי המגלם את המיזוג של הרעיונות האמנותיים של מקרטני וסוראיאמה. יצירת אמנות זו, יחד עם יצירות אחרות של הקולקציה, הוצגו בתצוגה מקדימה, הן בתצוגת המסלול של סטלה מקרטני של קיץ 2024 והן בשבוע האופנה בשנגחאי, מה שיצר באז משמעותי גדול בעולם האופנה.
הצגת פוסט זה באינסטגרם
אופנה בת קיימא במרכז הבמה
הקולקציה עצמה מאוד נאמנת לאתוס הידוע של סטלה מקרטני, בכך שהיא עשויה מ-100% חומרים ידידותיים לסביבה. פריטי המפתח של הקולקציה כוללים ז’קטים העשויים מבדים ממוחזרים, ערכות ג’ינס מכותנה אורגנית ומגוון סריגים אחרים. מספר האביזרים המגוון כולל אפשרויות ייצור טבעוניות, כגון תיקים קטנים כסופים בעיצובי תות ותיקי פלאבלה הידועים של מקרטני, כל אלו מדגישים באופן יפהפה את מחויבותה לאופנה שהיא פשוט נטולת אכזריות.
אולי יעניין אותך גם:
- העידן החדש של אופנה בת קיימא
- אופנה בת קיימא תופסת את מרכז הבמה במט גאלה
- כיצד ביוטכנולוגיה מגדירה מחדש אופנה ידידותית לסביבה
- עוד שיתופי פעולה בעולם האופנה
ההיכרות הראשונית של סטלה מקרטני וסוראיאמה
ההערצה ארוכת השנים של מקרטני לעבודתו של סוראיאמה מתחילה בסוף שנות ה-90, תקופה שבה פגשה לראשונה את סגנון האמנות שלו בפריז. במילותיה – “הייתי מהופנטת לחלוטין מהחושניות החצופה והאיכותיות שהוא מציע”. הערצה זו התפתחה לידידות קרובה ולאחר מכן לשותפות, שהגיעה לשיאה בקולקציה הייחודית הנוכחית הזו המשלבת יוקרה בריטית עם חדשנות אמנותית יפנית.
שיתוף הפעולה של הקולקציה שוחררה בשני שלבים: הראשונה היתה בדצמבר 2023 והשנייה בינואר 2024. אסטרטגיית שחרור מדורגת של שני שלבים הללו הבטיחה שההתרגשות והציפייה סביב הקולקציה נשארו גבוהים, ובזכות כך עזר למשוך את תשומת לבם הגדול של חובבי אופנה מכל רחבי הגלובוס.
