אופנה ואמנות תמיד היו שלובים זה בזה, רוקדים בבלט הרמוני של צבע, צורה והבעה. מהפאר של ציורי הרנסנס ועד לתנועות המופשטות של האמנות המודרנית, יצירות אמנות אייקוניות היו אוצר של השראה עבור מעצבי אופנה שונים. בואו נצא יחד למסע בזמן, ונחקור כיצד יצירות המופת הללו השפיעו על עולם האופנה.
סקירה מקוצרת
השראה לעיצוב אופנה – ליל הכוכבים (Starry Night) מאת וינסנט ואן גוך
View this post on Instagram
המערבולת המהפנטת הזו עם שילוב הצבעים של כחול וצהוב הייתה מוזה עבור רבים. מעצבים נשבו באווירה החלומית והשמימית שלה. דמיינו לעצמכם שמלת ערב מתנפחת עם המערבולות היפות של ואן גוך, או צעיף שתופס את המהות של אותו ליל כוכבים. עוצמתו הרגשית והצבעים העזים של הציור הובילו לקולקציות שהן גם ערכיות וגם נועזות.
הולדת ונוס (Birth of Venus) מאת סנדרו בוטיצ’לי
היופי הארצי של ונוס המגיח מהים היה סמל לנשיות וחן. מעצבים ניתבו את היצירה הזו לצלליות זורמות, אביזרים בהשראת הים ובדים עדינים המחקים את הרכות של ונוס עצמה. הפלטה בעל צבע הפסטל וההילה הרומנטית של הציור היוו השראה לאינספור קולקציות אביב שונות.
התמדת הזיכרון (The Persistence of Memory) מאת סלבדור דאלי
View this post on Instagram
הנופים הסוריאליסטים והשעונים הנמסים של דאלי היו מכרה זהב עבור מעצבים אוונגרדיים. תיאור הזמן המעוות של הציור היווה השראה לפריטי אופנה המתנגדים למוסכמות. יצירת מופת זו מעודדת מעצבים לאמץ רעיונות לא שגרתיים, מה שמוביל ליצירות שבולטות ומגדירות מחדש נורמות אופנה.
הילדה עם עגיל פנינה (Girl with a Pearl Earring) מאת יוהנס ורמיר
הדיוקן הנודע הזה, הידוע בקסמו החידתי, נתן השראה למעצבי אביזרים רבים. המאפיין הבולט של הציור, עגיל הפנינה, זכה לפירוש מחדש בסגנונות שונים, החל מעגילי סטייטמנט נועזים ועד לפריטים פשוטים ומאופקים. בנוסף לכך, הגוון הכחול העשיר של מטפחת הראש של הילדה השפיע על בחירת הצבעים של מעצבי אופנה רבים.
השראה לעיצוב אופנה מאמריקן גותיק (American Gothic) מאת גרנט ווד
יצירת האמנות האייקונית הזו, המציגה חקלאי ובתו, מגבשת את המהות של אמריקה הכפרית שחלפה. יצירה זו נתנה השראה למעצבים לאמץ אלמנטים המזכירים לבוש אמריקאי קלאסי בקולקציות שלהם כמו שמלות הג’ינס.
הנשיקה (The Kiss) מאת גוסטב קלימט
View this post on Instagram
יצירת המופת המנצנצת הזו, עם הדפוס המורכב והחיבוק הנלהב שלה, הייתה מועדפת בקרב מעצבים המחפשים להחדיר רומנטיקה ויוקרה לקולקציות שלהם. נגיעות הזהב והעבודה המפורטת של קלימט השפיעו על עולם האופנה באופן השימוש ברקמה עשירה וחומרים מתכתיים אחרים.
השראה לעיצוב אופנה מחבצלות המים (Water Lilies) מאת קלוד מונה
View this post on Instagram
סדרת הציורים האימפרסיוניסטים של מונה, הלוכדת את היופי השליו של הגן שלו בז’יברני, היוותה מקור מרענן למעצבים. המשחק הרך של צבעי הכחול וירוק הנראים באופן שליו, והפרחים המרחפים על פני המים היוו השראה לקולקציות המשדרות רוגע ואלגנטיות. חישבו על בדים נשפכים המחקים את השקיפות של המים, הדפסי פרחים שמעוררים חיים בגינה של מונה ופלטות צבעים שאותם לובשים הולכים איתם לבריכה שלווה בשעת בין הערביים.
אדריכלות בסגנון ארט דקו
תנועת הארט דקו, הבולטת בשנות ה-20 וה-30, לא הייתה מוגבלת רק לאמנות חזותית, נפלאות אדריכלות בסגנון הארט דקו השפיעו משמעותית על עולם האופנה שלנו. הדגש של התנועה על דפוסים גיאומטריים נועזים, חומרים יוקרתיים ומיזוג של מוטיבים אומנותיים ומסורתים עם דימויים של ‘עידן המכונה’ השתקפו באופנה. חישבו על השמלות הנוצצות הקצרות של שנות העשרים השואגות, עם הדוגמאות הזוויתיות שלהן, או עיצובים מודרניים המשלבים חיתוכים גיאומטריים שונים.
בסופו של דבר, יצירות אמנות מפורסמות אינן רק שרידים מהעבר הרחוק, הם ישויות חיות ונושמות שממשיכות להוות השראה בשבילנו ובמקרה שלנו לעצב את עולם האופנה שלנו. ומכאן אפשר ממש להסיק שאופנה היא כמו אמנות, היא דרך שעוזרת לנו להביע את עצמנו ולהראות מי אנחנו. ולכן, כאשר אתם מסתכלים על יצירת אמנות נהדרת, דמיינו לעצמכם איך אופנה יכולה להתעורר ולהיות מושפעת סביב זה, שאחרי הכל אופנה ואמנות קשורות בקשר מסיבי סביב היופי והיצירתיות שבהן.
